Avignon 2017…on y danse, en IN, en OFF. ‘Nativos’ (Ayelen Parolin) et ‘Fiesta'(Israel Galvan). Raffinement et ouverture au monde.
Le meilleur spectacle de danse d’Avignon a lieu dans le off. Il a pour nom ‘Nativos’, de l’Argentine de Belgique, Ayelen Parolin, programmé par le Théâtre des Doms dans le studio des Hivernales. En Cour d’Honneur Israel Galvan déconstruit une
‘Borderline’ (Guy Cassiers) : les réfugiés et nous, à travers un texte révolté d’Elfriede Jelinek.
Critique : *** Chez Guy Cassiers il y a toujours, au départ l’amour d’un texte qu’il prend plaisir à renforcer et éclairer par une savante alchimie d’images, rarement réalistes, qui créent un monde. "Les suppliants", d’Elfriede Jelinek l’artiste autrichienne révoltée contre
Avignon 2017. La « révélation » du festival, « Ibsen Huis » de Simon Stone : un tourbillon de sensations au bord du gouffre.
Critique **** D’Ibsen on connaît "Maison de poupée", "Hedda Gabler", "Un canard sauvage", "Les Revenants", "Peer Gynt", de sombres drames mettant en évidence les secrets familiaux, les non-dits qui pourrissent les relations à travers plusieurs générations. Ou qui soulignent, comme "Un ennemi
Avignon 2017. ‘Unwanted ‘(Dorothée Munyaneza): le viol comme arme de guerre. Une dignité reconquise par la beauté.
Critique**** Lors du génocide rwandais (1994) Dorothée Munyaneza a 12 ans et échappe par miracle à la mort et au viol. 20 ans plus tard elle retourne au Rwanda pour y faire une enquête minutieuse auprès d’une soixantaine de ces femmes
Avignon 2017: un cri déchirant (‘Standing in time’, Lemi Ponifasio) et un feuilleté d’intelligence (‘Sopro’, Tiago Rodrigues).
Un très beau début de festival 2017. Après l’Antigone japonaise en Cour d’Honneur, voici deux spectacles raffinés qui s’adressent l’un à notre empathie archaïque (‘Standing in time’) l’autre à notre idée du théâtre. Le point commun : la force et
Avignon 2017 : expressionisme allemand (Castorf), mondanités parisiennes (Py), mélodrame vietnamien.(Caroline Nguyen).
Deux ‘princes’ Castorf et Py règlent leurs comptes au Festival. Chacun sa manière. A boire et à manger. Et une aimable princesse, Caroline Guiela Nguyen nous raconte, empathique, les blessures cachées de la colonisation. Sans appuyer. Critique : Les Parisiens (Olivier
Aix-en-Provence 2017. ‘The Rake’s Progress’ (Stravinski), un kaléidoscope follement dynamique, signé Simon McBurney.
En 1913, Stravinski déchirait le siècle avec un ‘Sacre du Printemps’ iconoclaste, scandaleux, porteur d’avenir. En 1951 son ‘Rake’s Progress’ (La carrière d’un libertin) conclut sa période classique, ‘passéiste’, par un hommage à Mozart (Don Giovanni) et au XVIII è
Avignon 2017.Une Antigone nippone, ritualisée, apaisée par Bouddha. Triomphe en Cour d’Honneur.
Le mythe des Atrides n’est pas naturellement la tasse de thé des Japonais. Satoshi Miyagi a donc décidé d’un prologue où il résume en 10mn pour ses compatriotes le conflit entre Antigone et l’usurpateur Créon, qui refuse d’enterrer un de
« Carmen » de Bizet : une mise en scène ‘refroidie’ de Dmitri Tcherniakov qui met en valeur la chaleur de la musique.
Dans sa brève introduction le metteur en scène russe avoue avoir " toujours du mal à être convaincu par les situations dans lesquelles cette histoire veut me propulser.. .Toutes ces fameuses places ensoleillées de Séville, ces toréadors, ces contrebandiers, ces
Festival d’Aix-en-Provence: ‘Pinocchio’ de Philippe Boesmans. Une féroce allégresse. Une réussite totale.
Après un " Au monde " très sombre, huis clos terrifiant sur la famille, la collaboration entre Philippe Boesmans et Joël Pommerat se poursuit par un ‘roman d’initiation’ devenu conte de fée mythique: ‘Pinocchio’. Critique:**** Une pièce de théâtre décapante. Joël Pommerat nous